Аяна В. Джексон: «В детстве мне было стыдно быть чернокожей»

Аяна В. Джексон (Ист-Ориндж, Нью-Джерси, 48) делает фотографии для пятилетней Аяны В. Джексон , которая стыдилась своего черного тела. Чтобы исцелить эту боль, американский социолог и фотограф погружается в фотоархивы из Африки, Латинской Америки и Северной Америки, а затем «выворачивает их наизнанку» с помощью автопортретов, которые бросают вызов образу колонизированных и порабощенных тел . Она повторяла эту операцию в течение последних 20 лет, в результате чего появились серии, которые привлекли внимание международного художественного сообщества, такие как Archival Impulse , вдохновленная архивом фотографа Альфреда Мартина Даггана-Кронина, посвященным коренным народам Африки, илиYou Forgot to See Me Coming , которая изображает мексиканскую революцию с храбрыми и сильными женщинами африканского происхождения, едущими на лошадях и владеющими оружием.

В. Джексон прибыл в Мадрид со своей выставкойNosce Te Ipsum: Membrum Fantasma. в Национальном музее антропологии в качестве основного проекта фестиваля фотографии PHotoEspaña 2025. Это его первая выставка в европейском учреждении, и он делает это с выставкой, которая объединяет в себе частичку его жизни: поиски исцеления от боли, вызванной колониализмом и рабством, его увлечение афроамериканцами в Мексике и неудобные вопросы, которые он задает себе о своей работе.

Вопрос: Что означает название выставки?

Ответ. Я выбрала Nosce Te Ipsum [«Познай себя» на латыни], потому что увидела эту фразу у входа в Национальный музей антропологии, и она показалась мне интересной провокацией. Музей находится в процессе деколонизации, и это акт [Испании] познания себя как страны. А Membrum Fantasma происходит от синдрома фантомной конечности , неврологического состояния, которое возникает, когда у кого-то ампутировали конечность, и он испытывает ощущения, даже боль, в той конечности, которой больше нет. И все это связано с моим желанием понять и объяснить, почему я, как афроамериканка, говорю о черных людях в Мексике , например.

В. Какое отношение имеет концепция фантомной конечности к вашей работе по изображению чернокожих людей в фотографии и искусстве?

A. Как человек африканского происхождения, я чувствую себя частью субъекта. Но в то же время я чувствую себя аутсайдером. Как художнику, мне нужно было что-то сделать, чтобы передать этот дискомфорт, и концепция фантомных конечностей была способом сделать это. Я думаю, что многие люди африканского происхождения являются фантомными конечностями основного тела, которым является Африка, и, в то же время, мы являемся фантомными конечностями друг друга. Что-то происходит, когда мы видим друг друга... По крайней мере, в моем случае, встреча с другими исцеляет эту боль фантомных конечностей.

В. Как это вылечить?

A. Есть зеркальная терапия, которая используется для людей с ампутированными конечностями. Они располагают зеркало так, чтобы вы и ваш мозг, например, видели обе ноги. Затем врачи массируют эту ногу, и человек чувствует облегчение. Это то, что я делал в видео « Зеркальная терапия» , которое есть на выставке.

Я думаю, что многие люди африканского происхождения являются фантомными конечностями основного тела, которым является Африка, и, в то же время, мы являемся фантомными конечностями других. Что-то происходит, когда мы видим друг друга...

В. Почему среди всех стран Латинской Америки с афроамериканским населением вас так заинтересовала Мексика?

A. Я изучал социологию, и моя диссертация была посвящена расовым отношениям в Латинской Америке и Карибском бассейне. Я проводил полевые исследования в Доминиканской Республике и Аргентине, но я чувствовал, что должен также изучать их в Центральной и Северной Америке. Мексика пришла мне на ум, потому что я видел там работы фотографа Тони Глитона. В 2002 году я отправился с писателем Марко Вильялобосом в регион Коста-Чика, где проживает одно из крупнейших афроамериканских популяций в Мексике, и в Веракрус. Я делал портреты, а он писал невероятные статьи, основанные на интервью, и мы опубликовали «Африканский по наследству , мексиканский по рождению» . Затем я выиграл художественную резиденцию в Alturas Foundation и отправился в Коауилу, потому что меня интересовала история афро-метисов на границе Техаса и Мексики.

В. Почему вас так увлекают архивы?

A. Когда я учился в Берлинском университете искусств и представлял портреты афромексиканцев, которые я сделал, мой немецкий однокурсник спросил меня, почему это нормально, с точки зрения репрезентации, для меня фотографировать людей только потому, что они черные. В конце концов, я привилегированный, я американец, и единственное, что меня с ними объединяет, это жизнь в черном теле в эту постколониальную, пострабскую эпоху. Этот вопрос заставил меня понять, что я сделал все это, потому что у меня была проблема с тем, как было представлено мое черное тело. Я понял, что дело не в них, а в моей собственной черноте и в том, как мы связаны. Со временем я начал делать фотографии с более информированной точки зрения. И чтобы понять основы фотографии, нужно заглянуть в архив, понять точки зрения.

В. И что вы поняли, просмотрев файлы?

A. Я хочу перевернуть архив с ног на голову. Фотоархивы не возвеличивали колонизированное тело, африканское тело, порабощенное тело. Теперь моя работа как художника заключается в том, чтобы просить публику снова посетить архив вместе со мной и поговорить о достоинстве.

Когда я был ребенком, мне было стыдно за то, что я черный.

В. Считаете ли вы, что фотография была средством увековечения колониализма?

A. Это определенно было так. Фотография сильна, и если вы хотите, вы можете дегуманизировать людей. Фотография появилась в середине 19 века, примерно в то же время, что и разгул колониализма, и она сократила время, необходимое для передачи информации. Художнику в 18 веке требовалось гораздо больше времени, чтобы путешествовать, создавать кастовые картины и привозить их в Европу. Теперь я не знаю, хотели ли фотографы того времени быть расистами или контекстуализировать то, что произошло, таким образом. Просто изображения прошли через столько рук в процессе редактирования... Я думаю, что тела с Глобального Юга и не-Западные тела были оформлены, буквально и образно, историей фотографии.

В. Почему вы переосмысливаете эти архивы, добавляя новые фотографии, на которых вы сами позируете?

A. Когда я была ребенком, я стыдилась того, что я черная. В школе я начала понимать, что отличаюсь от других девочек. И когда мы изучали географию, другие говорили: «Откуда ты? Из Африки? О, ты была рабыней». Вся моя работа — для этого ребенка. У меня есть это желание видеть свое отражение с достоинством.