HBO Max'te Şu Anda İzleyebileceğiniz En İyi 35 Film (Ağustos 2025)

The Sopranos ve The Wire gibi prestijli TV dizilerinin doğum yeri olan HBO ve dolayısıyla HBO Max , etkileyici orijinal dizileriyle tanınıyor. Kanal ayrıca, Oscar hayallerini süsleyen uzun metrajlı içeriklerle çıtayı yükseltiyor.

Aşağıda, Oscar ödüllü destanlardan distopik bilimkurgu klasiklerine kadar HBO Max'te yayınlanan en sevdiğimiz filmlerden bazılarının bir listesi bulunmaktadır. Daha çok televizyon izlemeyi seviyorsanız, HBO Max'teki en iyi diziler için seçimlerimize göz atın. Daha fazla öneri arıyorsanız,Netflix'teki en iyi filmler , Amazon Prime'daki en iyi filmler ve Disney+'taki en iyi filmler listelerimize göz atın.

Hikayelerimizdeki bağlantıları kullanarak bir şey satın alırsanız komisyon kazanabiliriz. Bu, gazeteciliğimizi desteklemeye yardımcı olur. Daha fazla bilgi edinin .

Son Durak sinemalara geldikten yirmi beş yıl ve son filmden on yıldan fazla zaman sonra, o kadar kötü ki iyi olan korku serisinin en yeni filmi, şüphesiz en iyi bölümünü sundu. Hikâye, hayranların bildiği ve sevdiği aynı olay örgüsünü takip ederken -bir grup insan ölümü atlatmayı başarır ve Ölüm işi bitirmek için geri döner- bu film, o bilindik yapıya biraz tarih katıyor. Bu, filme daha duygusal bir boyut kazandırırken, kaderi önceden belirlenmiş kişileri öldürmek için seçtiği yeni yollar da oldukça zekice. Ve inanılmaz derecede kanlı olsa da, tüm bu olayda ince bir komedi unsuru var.

Gelmiş geçmiş en iyi ve en başarılı Marvel filmlerinden bazılarının (yani Black Panther filmlerinin) hemen ardından, yazar-yönetmen Ryan Coogler, bu muhteşem vampir hikayesiyle sinemaseverlerin aklını başından alacak yepyeni bir yol buldu. 1930'ların Mississippi'sinde geçen filmde Michael B. Jordan, I. Dünya Savaşı gazisi ikiz kardeşler Smoke ve Stack'i canlandırıyor. Bu iki gazi, Chicago'dan mafya parasıyla dönerek bir bar işletmeyi planlıyorlar. Ancak yeni mekanlarının açılış gecesi, bir grup kan emici beyaz müzisyenin kapılarında belirmesiyle korkunç bir şekilde ters gidiyor. Muhteşem bir şekilde çekilmiş aksiyon sahneleriyle dolu ve yemyeşil olan Sinners , 2025'in En İyileri listelerinin çoğunda şimdiden zirveye yerleşiyor. Orijinal sinema gösteriminin yanı sıra, HBO Max filmi Siyah Amerikan İşaret Dili (BASL) ile yayınlıyor.

2017'de Jordan Peele, Key & Peele'in yarı zamanlı oyuncularından Oscar ödüllü senaristlere yükseldi (En İyi Özgün Senaryo dalında Akademi Ödülü'nü kazanan ilk siyahi yazar ve bir yıl içinde yapımcı, yazar ve yönetmen olarak aday gösterilen ilk siyahi film yapımcısı olmasının yanı sıra). Sekiz yıl sonra, Peele'nin Get Out filminin etkisi hala aynı derecede etkileyici. Chris (Daniel Kaluuya), kız arkadaşı Rose (Allison Williams) tarafından hafta sonunu New York'un kuzeyindeki ailesinin evinde geçirmeye davet edilir. Chris, üst sınıftan gibi görünen ebeveynlerinin ırklar arası bir ilişkiyi kabul etmeyeceklerinden endişelenirken, Rose ona bunun bir sorun olmayacağına dair güvence verir ve haklıdır, ancak tamamen yanlış nedenlerle. Get Out ile Peele, aynı anda hem bir korku filmi, hem psikolojik drama hem de ırk hakkında etkili bir yorum olan bir film yapmanın şifresini çözdü.

Ödüllere aldırış etmeseniz bile, Parazit'in En İyi Film Oscar'ını kazanan ilk ve tek İngilizce olmayan film olması, temalarının evrenselliği hakkında size bir şeyler anlatmalı. Geçim sıkıntısı çeken Kim ailesi, entrikalarını kendi sorunlarıyla dolu, ama aynı zamanda işlevsizliklerini bastıracak bolca parası olan varlıklı Park ailesine dikiyor. En azından bir süreliğine. Bu kara komedide sınıf savaşının nasıl işlediğini bildiğinizi düşündüğünüz anda, beklenmedik bir sonuca ulaşmak için yön değiştiriyor. Yönetmen Bong Joon-ho her zaman olduğu gibi, izleyicisini bir yola nasıl yönlendireceğini çok iyi biliyor, ancak sonunda başka bir yola açılan bir tuzak kapısı açıyor.

Katalog alışverişine ve kişisel gelişim gruplarına meraklı bir ofis çalışanı (Edward Norton), uçakta asi bir sabun üreticisiyle (Brad Pitt) tanışır ve ondan kurtulamaz. Ama özellikle de birbirlerini pataklamanın günlük hayatın stresinden kurtulmanın harika bir yolu olduğunu fark ettiklerinde, pek de kurtulmak istemez. Kısa süre sonra, dünyayı ele geçirmeye hazır bir Dövüş Kulübü üyeleri ordusu kurarlar. David Fincher'ın Chuck Palahniuk'un çok satan romanından uyarladığı filmin bir nesil sinemaseveri altüst etmesinin üzerinden 25 yıldan fazla zaman geçti ve film sinemalarda gösterime girdiğinde tam bir fiyasko olsa da, o zamandan beri büyük bir hayran kitlesi edindi ve hatta gerçek dövüş kulüplerinin ortaya çıkmasına bile sebep oldu.

Succession yaratıcısı Jesse Armstrong, günümüzün dünyanın yüzde 1'inin en önde gelen tarihçisi olabilir. Yönetmenliğini üstlendiği ilk uzun metrajlı filmi Mountainhead ile bu çizgide kalmaya devam ediyor. Film, teknoloji dünyasının en güçlü dört adamının, aralarındaki tek milyarder olmayan Hugo "Souper" Van Yalk'ın (Jason Schwartzman) yeni dağ evinde beklenmedik şekilde olaylı bir hafta sonu buluşmasını konu alıyor. Eski dostlar arasında dostça bir buluşma olması amaçlanmış olsa da, herkesin takviminde hafta sonunu bloke etmesinin gizli bir nedeni vardır. Ancak dünyanın en zengin adamı Ven Parish'in (Cory Michael Smith) sahibi olduğu sosyal medya platformu, dünyayı endişe verici bir oranda yanlış bilgi yayan hızlandırılmış bir yapay zeka özelliğinin sonucu olarak altüst ettiğinde tüm planlar suya düşer. Ven dışında herkes bunu hem güçlerini hem de net değerlerini artırmak için bir fırsat olarak görüyor.

Romy Mathis (Nicole Kidman), kendisini heyecanlandırmayan bir kocası (Antonio Banderas) ve taptığı iki genç kızı olan, güçlü bir CEO'dur. Ancak bir sabah ofisine yürürken neredeyse bir köpek tarafından saldırıya uğradığında hayatı altüst olur. Yakışıklı bir genç yabancı (Harris Dickinson) araya girer ve saldırıyı önlemeyi başarır; bu da Romy'yi sarsar ve meraklandırır. Daha sonra, aynı genç adam ona, uygun iş yeri davranışlarının sınırlarını zorlamanın yollarını bulmaya devam eden en yeni stajyerlerinden biri olan Samuel olarak tanıtılır. Sonunda Romy, Samuel'in ilerlemelerine ve BDSM tarzı sapkınlıklara olan düşkünlüğüne yenik düşer. Romy'nin haksız güç dinamiği konusundaki endişelerine rağmen Samuel, kaybedecek her şeyi olan kendisi olduğu için ilişkilerinde gücü elinde tutanın kendisi olduğunu söyler. Bu konuda haklı olabilir.

Adrien Brody, yönetmen Brady Corbet'in, Buchenwald toplama kampından sağ kurtulduktan sonra Amerika'ya göç eden Bauhaus mezunu mimar László Tóth'u (Brody) konu alan bu tarihi destansı filmiyle ikinci En İyi Erkek Oyuncu Oscar'ını kazandı. Tóth, Philadelphia bölgesine yerleşir ve düşük ücret karşılığında basit işlerde çalışarak hayatını yeniden kurmak zorundadır. Ancak Tóth'un yetenekleri uzun süre gizli kalmaz. Zengin bir sanayici olan Harrison Lee Van Buren (Guy Pearce), Tóth'un geçmişini öğrenir ve ona büyük bir proje tasarlamasını sipariş eder. Ayrıca, hapse girdiğinden beri görmediği Tóth'un karısı Erzsébet'in (Felicity Jones) göçünü hızlandırmaya da yardımcı olur. Ancak Tóth, Amerikan Rüyası'nın bir bedeli olduğunu kısa sürede öğrenir. Brutalist , özünde göçmenlik deneyiminin açık bir tasviri olmakla birlikte, aynı zamanda travmayı işlemenin getirdiği acıya dair yürek burkan bir ifadedir. Film, 10 Oscar adaylığından üçünü kazandı ve her birini sonuna kadar hak ediyor.

Paul Mescal, Aftersun filmindeki rolüyle En İyi Erkek Oyuncu Oscar'ına aday gösterilmiş olsa da, İskoç yönetmen Charlotte Wells'in ilk yönetmenlik denemesi olan film hâlâ yeterince izlenmiyor. Calum (Mescal), zihinsel ızdırapla mücadele eden ve bunu gizlemek için elinden geleni yapan bir babayı canlandırıyor. Bu sırada, 11 yaşındaki kızı Sophie (Frankie Corio) ile Türkiye'de tatil yapıyor. Ancak Sophie, olup biteni anlamasa da, olayın iç yüzünü görüyor. Filmin büyük bir bölümünü, birlikte geçirdikleri plaj günleri kaplasa da, Sophie'nin tatil anıları ve tatilin sonunun belirsizliği (Mescal ile Corio arasındaki inanılmaz derecede gerçekçi kimyadan bahsetmeye bile gerek yok) filmi hem zihinsel hastalıklar ve çevremizdekiler üzerindeki etkileri üzerine güçlü bir meditasyon hem de çarpıcı bir büyüme öyküsü haline getiriyor.

1977 yapımı bu çılgın Japon korku-komedisinin aklınızı başınızdan almasına hazır olun. Ünlü bir film bestecisinin kızı olan Gorgeous (Kimiko Ikegami), İtalya seyahatinden sürpriz bir şekilde döner: yeni bir eş. Durumun tuhaflığından kaçınmak için teyzesinden yaz boyunca o ürkütücü eski malikanede kalıp kalamayacağını sorar ve ardından en yakın altı arkadaşını da yanına alır. Garip olayların başlaması uzun sürmez. Bedensiz kafa saldırıları, ölümcül piyanolar ve ele geçirilmiş kedi portreleri mi? Bu heyecan verici ve çılgın kült klasikte hepsi var!

Efsanevi belgeselciler Albert ve David Maysles, Rolling Stones'un 1969 ABD turnesinin son günlerini, meşhur Altamont Ücretsiz Konseri'ne yol açan, birinci elden ve sürükleyici bir şekilde anlatan bu belgeselle rock belgeselini yeniden yorumladılar. 6 Aralık 1969'da Kaliforniya'daki Altamont Speedway'de yaklaşık 300.000 kişinin katıldığı konser, daha en başından itibaren bir felaketti; özellikle de grubun Hells Angels'ı gösterinin güvenliği olarak getirme kararı göz önüne alındığında (üyelerden biri, söylentilere göre birayla ücret aldıklarını söylemişti). Stones tek sanatçılar değildi, ancak sahneye çıktıklarında kalabalık kontrolden çıkmıştı. Bir ara, Angels'lardan biri sahnenin hemen önünde Meredith Hunter adlı bir adamı bıçakladı; film yapımcıları daha sonra bu anı filme aldıklarını fark ettiler. Grubun görüntüleri izlerken verdiği tepkiyi görmek, rock yıldızlığına dair gerçekten etkileyici bir bakış açısı sunuyor.

Colman Domingo, Oscar'a aday gösterilen bu performansıyla günümüzün en beğenilen oyuncularından biri olduğunu bir kez daha kanıtlıyor. Divine G (Domingo), New York'un kötü şöhretli Sing Sing hapishanesinde işlemediği bir suçtan dolayı hapis yatan bir mahkûmdur. Hapis hayatı boyunca, hapishanenin (gerçekçi) Sanat Yoluyla Rehabilitasyon programının bir parçası olan tiyatro grubunda amaç ve mutluluk bulur. İçindeki tiyatrocuyu ortaya çıkararak duygularıyla bağ kuran Divine G, masumiyetini kanıtlamaya kararlıdır. Ancak bazı mahkûm arkadaşlarına ilham veren yadsınamaz oyunculuk yeteneği, şartlı tahliye duruşması zamanı geldiğinde sorun yaratır. Sonunda Divine, kendisinin ve bazı mahkûm arkadaşlarının geçmiş travmalarının üstesinden gelmelerine yardımcı olan sanatın dönüştürücü gücüne saygı duymaya başlar. Filmi daha da güçlü kılan şey ise, oyuncuların çoğunun programa katılmış eski mahkûmlar olmasıdır.

Hugh Grant, bu din temalı psikolojik gerilim filminde şimdiye kadar türüne aykırı bir performans sergileyerek fazlasıyla hak ettiği ödülleri kazandı. Rahibe Barnes (Sophie Thatcher) ve Rahibe Paxton (Chloe East), kiliseye yeni üyeler kazandırmak amacıyla dinleri hakkında konuşmalarına izin verecek birini -herhangi birini- bulmak için can atan iki genç Mormon misyoneridir. Görünüşte nazik yaşlı bir adam olan Bay Reed (Grant), onları evine davet edip karısına ve kendisine konuşmalarını anlatmaya başladığında, en azından Rahibe Barnes için, bir şeylerin ters gittiği hemen anlaşılır. Ve Reed'in din hakkında konuşmaktan çok, din hakkında konuşmak istediği ve kendi inançlarını genç kadınlara giderek daha tuhaf ve ölümcül yollarla dayattığı anlaşılıyor.

Yazar/yönetmen Ari Aster'in önceki iki filmi Hereditary ve Midsommar gibi, yazılı bir özet onun kendine özgü sinema tarzına asla tam olarak adaletli davranmıyor gibi görünüyor. Şüphesiz tüm filmlerinin en gerçeküstü olanı olan Beau Is Afraid'de Joaquin Phoenix, suçun kol gezdiği bir mahallede yalnız yaşayan orta yaşlı bir adam olan Beau'yu canlandırıyor; burada sokağın karşısındaki dükkana koşmak bile ölümcül bir macera olabiliyor. Beau, tuhaf bir dizi olaydan sonra annesinin öldüğünü öğrendiğinde, eve dönmek ve sonrasındaki durumla başa çıkmak için birçok endişesiyle yüzleşmenin bir yolunu bulmalıdır. Keşke ona yardım edeceklerine söz veren insanların kurbanı olmaya devam etmeseydi ve onu kendi gerçeküstü koşullarına çekmeseydi. Zaman zaman biraz bencilce hissettirebilse de -ve iki saat 59 dakika ile aşırı uzun- Phoenix'in performansı ve Aster'in auteur damgası filmi yine de ilgi çekici kılıyor.

100 kere izlemiş ve sırada ne olduğunu biliyor olsanız bile, Carrie hala sizi sandalyenizden fırlatma yeteneğine sahip - orijinal yayın tarihinden neredeyse 50 yıl sonra. Carrie White (Sissy Spacek), Tanrı korkusu olan annesi (Piper Laurie) tarafından suç yoluyla korunan (ve düzenli olarak tacize uğrayan) utangaç, garip bir genç kızdır. Ancak mahalle çocukları ona "Ürkütücü Carrie" lakabını taktığında bir şeylerin peşindeydiler. Çünkü Carrie stresli, sinirli veya başka bir psikolojik işkenceyle karşı karşıya olduğunda, kinetik güçlerini kullanarak saldırır. Ne yazık ki, sınıf arkadaşları bu gizli yeteneği ancak çok geç olduğunda öğrenirler: lise balosunda onu uygun bir şekilde küçük düşürdükten sonra. Devam filmleri ve yeniden çevrimleri olmasına rağmen - Mike Flanagan'ın Prime Video için yaklaşan yeniden çevrimi de dahil - Stephen King'in ilk romanının yalnızca bir orijinal (ve sağlam) uyarlaması var ve o da bu.

Andrew Garfield ve Florence Pugh, bu romantik ve hüzünlü filmde, çiftin on yıllık serüvenini, pek de sevimli olmayan tanışmalarından (Florence Pugh'un Pugh'a arabasıyla çarpması) ebeveynlik yolculuklarına ve sonunda mutlu sonlarını tehdit eden büyük sürprizle karşılaşmalarına kadar takip eden kimyalarıyla ekrana damga vuruyor. Garfield ve Pugh, kendi jenerasyonlarının en beğenilen oyuncularından ikisi ve Zaman İçinde Yaşıyoruz bunun nedenini kanıtlıyor.

Şimdiye kadar Juror #2 hakkında duyduğunuz çoğu şey, Clint Eastwood'un en başarılı yönetmenlik çalışmalarından biri olduğuydu; ancak sinemalarda gösterime girdiğinde nedense elendi. İşte tüm bu yaygaranın sebebini görme şansınız. Justin Kemp (Nicholas Hoult), ayık kalmak için elinden gelen her şeyi yapan bir gazeteci ve iyileşmekte olan bir alkolik. Ancak bu, sansasyonel bir cinayet davasının jürisine seçildiğinde biraz zorlaşıyor... ve olanlarda istemeden de olsa rol oynamış olabileceğini fark ettiğinde. Hoult, bu heyecan verici hukuk (ve etik) dramasında harika bir iş çıkarıyor.

Tim Burton'ın Beetlejuice filminin 80'lerin sonlarında gişeleri kasıp kavurmasının üzerinden neredeyse 40 yıl geçti. O zamandan bu yana, bir devam filminin yapım aşamasında olduğuna dair söylentileri sık sık duyduk. Ya da yapım aşamasında olabilir. Ya da kesinlikle yapım aşamasındaydı. Ya da hiç planlanmamış olabilir. 2024'te nihayet gerçekleşti ve sanki Michael Keaton rolden hiç ayrılmamış gibiydi (sonsuz yaşam bunu insana yapar). Ancak bu sefer Lydia (Winona Ryder), biyo-şeytan çıkarma uzmanıyla buluşmasını unutmak için elinden geleni yapıyor. Ancak çocukluk evine döndüğünde, onu herkesin hayatına geri getirmenin bir yolunu bulan kişi kendi sert kızı (Jenna Ortega) oluyor.

Yepyeni Süpermen filminin yanı sıra, izleyiciler, bu uzun zamandır beklenen belgeseli dünya çapındaki izleyicilerle buluşturdukları için James Gunn ve DC Studios eş CEO'su Peter Safran'a (kısmen) teşekkür borçlu. Yönetmenler Ian Bonhôte ve Peter Ettedgui, Reeve'e yürekten ve dokunaklı bir saygı duruşunda bulunuyorlar; evet, bir oyuncu olarak, ama daha da önemlisi asla pes etmeyen biri olarak. Alexandra Reeve Givens, Matthew Reeve ve Will Reeve -Reeve'in çocukları- babalarıyla ilgili kendi hikâyelerini paylaşarak projeye bir kat daha samimiyet katıyorlar. Hayır, ağlıyorsun.

Brandon Vietti ( Batman: Kırmızı Başlıklı Kız ), Alan Moore'un Hugo ödüllü çizgi romanının bu yenilikçi animasyon uyarlamasını yönetiyor. Film, Komedyen adlı süper kahraman olarak bilinen Edward Blake cinayetinin soruşturmasını konu alıyor. Polis şüpheli bulamayınca, kostümlü kanunsuz Rorschach (Titus Welliver) davayı kendi ellerine almaya karar verir ve sonunda birinin süper kahramanları öldürmeye çalıştığına inanır. Bu yüzden, bu cinayet çılgınlığına son vermek için bir grup süper kahramanın yardımını ister.

MaXXXine , yazar ve yönetmen Ti West'in X ve Pearl ile başlayan X üçlemesinin üçüncü filmi. Pearl'deki olayların hemen sonrasında geçiyor: Mia Goth'un canlandırdığı Maxine Minx, bir papazın kızı olarak yetiştirilme tarzından kurtulmak ve pornodan daha ana akım filmlere geçmek için can atıyor. Bir korku filmi olan The Puritan II'de başrolü kaptığında şansı yakalıyor. Ardından arkadaşları öldürülmeye başlıyor. Sonunda Maxine, geçmişinin günahlarıyla yüzleşmek ve umutsuzca hayalini kurduğu şöhrete ulaşmanın bir yolunu bulmak zorunda kalıyor.

Çok da uzak olmayan bir gelecekte, Amerika Birleşik Devletleri, üçüncü dönem başkanı (Nick Offerman) liderliğindeki otoriter bir hükümet ile bildiğimiz haliyle ülkeyi yok etmekle tehdit eden bir dizi ayrılıkçı hareket arasında tam bir savaş alanına dönüşmüştür. Ancak bir grup gazeteci (Kirsten Dunst liderliğinde), Amerika'nın çöküşünü ne pahasına olursa olsun belgelemeye kararlıdır ve bu yüzden zor durumdaki başkanla röportaj yapmak üzere Beyaz Saray'a doğru yola çıkarlar. Söylemesi yapmaktan çok daha kolay. Oscar adayı Alex Garland ( Ex-Machina ), çoğu zaman rahatsız edici derecede yakından dokunan bu distopik dramayı yazıp yönetiyor.

Furiosa, geçen yazın gişedeki ilk "bombası" olarak anılmış olabilir, ancak o dolar odaklı manşetlerin sizi bu filmden alıkoymasına izin vermeyin. Şüphesiz günümüzün en çok yönlü oyuncularından biri olan Anya Taylor-Joy, tehlikeli ve kıyamet sonrası bir dünyada (hiç de şaşırtıcı değil) kuralları erkeklerin koyduğu bir dünyada toplumsal cinsiyet normlarına meydan okumaya cesaret eden, cesur bir özgürleştirici olan Imperator Furiosa rolünde parlıyor. Taylor-Joy, Charlize Theron'un Mad Max: Fury Road'da unutulmaz bir şekilde canlandırdığı rolü üstlenmekte takdire şayan bir iş çıkarıyor.

2022'de dört Oscar adaylığı kazanmasına ve En İyi Uluslararası Uzun Metraj Film ödülünü kazanmasına rağmen, Ryûsuke Hamaguchi'nin Drive My Car filminin hala yeterince ilgi görmediğini söylemek tamamen doğru geliyor. İşte bunu düzeltmek için elinizden geleni yapma şansınız. Yusuke Kafuku (Hidetoshi Nishijima), karısının ölümünün acısını hâlâ üzerinden atamayan ünlü bir tiyatro yönetmenidir. Sonunda tekrar çalışmaya başlamaya karar verir ve evinden bir saat uzaklıktaki Hiroşima'da bir oyun yönetmek için iki aylık bir ikamet programını kabul eder. Böylece her gün genç bir kadın (Toko Miura) onu tiyatroya götürüp getirir. Sınırlı bir alanda birlikte geçirilen tüm o zaman sonunda bir arkadaşlığa dönüşür; Kafuku'nun yeni projesiyle karşılaştığı zorlukları ve sonunda karısının ona nasıl ihanet ettiğiyle ilgili gerçeği paylaşmaktan rahat hissettiği bir dostluk. Yol filmleri hiç bu kadar samimi veya rahat hissettirmemişti.

İngiliz yazar-yönetmen Rose Glass, BAFTA adayı Saint Maud'un ardından bu dolambaçlı ve aşırı şiddet dolu aşk hikâyesiyle karşımıza çıkıyor. 1989 yılında, New Mexico'nun kırsal bir kasabasında geçen filmde, spor salonu müdürü Lou (Kristen Stewart), kocası JJ (Dave Franco) ile şiddet dolu bir ilişki yaşayan kız kardeşi Beth'i (Jena Malone) göz hapsinde tutmak için elinden geleni yapmaktadır. Ancak yakışıklı genç vücut geliştirmeci Jackie (Katy O'Brian), Las Vegas'ta yapılacak bir yarışma için Lou'nun spor salonuna gelmeye başlayınca Lou'nun hayatı altüst olur. İkili birbirlerine aşık olur ve ardından Lou'nun gizli aile sırları ortaya çıkar ve hem kendi hayatını hem de değer verdiği kişilerin hayatlarını tehdit eder.

"Ben Faye Dunaway. Ben buyum." Oscar ödüllü yönetmen, Laurent Bouzereau'nun uzun metrajlı belgeselinin fragmanında kendini böyle tanıtıyor. Ancak film, Faye Dunaway'in Network dizisinin efsanevi yıldızıyla özdeşleşen göz alıcı imajından çok daha fazlası olduğunu ortaya koyuyor. Dunaway, daha önce pek görülmemiş bir şekilde, çocukluğunu ve ailesini, bipolar bozuklukla mücadelesini ve canlandırdığı karakterlerin onu nasıl etkilemeye devam ettiğini anlatıyor. Gerçek bir Hollywood ikonunun büyüleyici bir portresi.

Jess Jacklin'in uzun metrajlı belgeseli, Mount Sinai Hastanesi'ndeki bir nöro-rehabilitasyon laboratuvarında tanışan ve dünyanın ilk tamamen quadriplejiklerden oluşan e-spor takımını kurma planını başlatan üç quadripleji hastası Blake, Prentice ve Richard'ın büyüleyici yolculuğunu konu alıyor. Bu asil bir çaba, ancak engellilik ayrımcılığının kapılarını aralarken zorluklarla da dolu. Quad Gods , özünde bir dostluk, azim ve hayatta kalma hikayesi.

Lucy (Dakota Johnson), Los Angeles'ta yaşayan otuzlu yaşlarında bir gençtir. İlişkilerde sürekli başarısızlığa uğrar ve neden her şeyi henüz çözemediğini merak eder. Gençken bir kız arkadaşını öptüğü anı sarhoş bir şekilde anlattıktan sonra, aşk hayatındaki sorunun seçtiği erkekler değil, erkekleri seçmesi olduğunu fark etmeye başlar. Eski Saturday Night Live yazarı Lauren Pomerantz, filmin senaryosunu otuzlu yaşlarında yaşadığı cinsel yönelimini açıklama deneyiminden yola çıkarak kaleme aldı. Tig Notaro ve eşi Stephanie Allynne, Lucy'nin kendini keşfetme yolculuğuna hak ettiği saygıyı ve bolca mizahı sunarak, yönetmen olarak takdire şayan bir iş çıkarıyorlar.

İyisiyle kötüsüyle, milyonlarca sinemasever 2012'yi MoviePass yılı olarak hatırlayacak. Aylık 25 dolara, neredeyse bir sinema salonunda yaşayabiliyordunuz; bu, seyirciler için harika, sinema salonları için pek de iyi değildi (zaten zor durumdaydılar) ve sonunda şirketin kendisi için felaketti. Hâlâ MoviePass'i olan herkes için, bu açıklayıcı belgesel, perde arkasında yaşanan tüm tersliklerin gerçek hikayesini anlatıyor ve sinemaseverlerin benimseyebileceği bir ürün yaratmak isteyen isimsiz kahramanların hikâyesini paylaşıyor. Bu arada: Eğer hâlâ orijinal MoviePass'iniz varsa, bu belgesel onu değerli bir hatıra parçası haline getirdi; bazıları 1.000 doların üzerinde bir fiyata satıldı .

Oscar'a aday gösterilen Incendies (2010) ile çıkış yaptığından beri Denis Villeneuve, günümüzün en yetenekli film yapımcılarından biri olduğunu kanıtlamaya devam ediyor. Sanki berbat olmayan bir Blade Runner devam filmi çekmek yetmezmiş gibi, Villeneuve daha sonra Frank Herbert'in Dune serisinin sinematik kodunu çözdü; bu, David Lynch ve Alejandro Jodorowsky gibi gerçek vizyonerlerin kendisinden önce denediği, ancak büyük ölçüde başarısız olduğu bir şeydi. Hem 2021 orijinal filmi hem de devam filmi HBO Max'te yayınlanıyor; Lynch'in 1984 uyarlaması da öyle (yıllar içinde bir tür kült klasik haline geldi). Film, Arrakis gezegeninin kaderini ve evrendeki en değerli madde olan melanj tedariğini takip ediyor; bu madde, güçlü bir dükün denenmemiş oğlu Paul Atreides'in (Timothée Chalamet) elinde. Daha fazla Dune aksiyonu mu arıyorsunuz? Başrollerinde Emily Watson, Olivia Williams ve Mark Strong'un yer aldığı Dune: Prophecy dizisinin ön bölümü yayınlanıyor.

1943'te Rudolf Höss (Christian Friedel), günlerini toplama kampındaki masum mahkumların hayatlarıyla tanrıcılık oynayarak geçiren Auschwitz komutanıydı. Peki Höss eve döndüğünde ne oldu? Jonathan Glazer'ın Oscar ödüllü filmi bu gerçeği inceliyor ve cevabı: Pek bir şey değil. Höss, kampın hemen yanında, "İlgi Alanı" olarak adlandırılan bölgede, eşi Hedwig (Sandra Hüller) ve beş çocuğuyla birlikte yaşıyor. Bu dört duvar arasında, aileleri için rüya gibi bir hayat kurmaya çalışıyorlar; silah sesleri, gelen trenler ve yanan fırınlar ise günlük hayatın bir parçası. Evet, kulağa geldiği kadar acımasız ve gerekli.

Forrest Gump'ın meşhur çikolata kutusu gibi, Nicolas Cage'in performansından ne alacağınızı asla bilemezsiniz. Ancak o, rolleri genellikle iki kategoriye giren eşsiz bir oyuncu: tamamen aşkın veya en doymak bilmez haliyle sahne çiğneyen. Rüya Senaryosu ise tam olarak ilki ve bazı eleştirmenler tarafından Oscar ödüllü aktörün en iyi performanslarından biri olarak selamlandı. Haklı olarak da öyle. Cage, aniden yabancıların rüyalarında görünmeye başlayan ve bunun sonucunda viral bir üne kavuşan mütevazı bir biyoloji profesörü olan Paul Matthews'u canlandırıyor. Her iyi Cage performansı gibi, bu film de çok yönlü ve ani şöhretin olumsuz yönlerini ve bunun gerçekte neye mal olduğunu inceliyor.

Greta Gerwig, eski evlere yeni bir hayat verme konusunda ustadır (bkz: Küçük Kadınlar ). Barbie ile bir devrim başlatmıştır. Barbie (Margot Robbie), Barbieland'da hayatının en güzel zamanlarını yaşamaktadır; ta ki bir gün, kusursuz plastik dünyası ve topuklu ayakkabıları aniden çökmeye başlayana kadar. Muhteşem hayatını geri kazanmak için Barbie, varoluşsal krizine kimin veya neyin sebep olduğunu bulmak üzere gerçek dünyaya, yani Los Angeles'a gitmek zorundadır. Film dünya çapında yaklaşık 1,5 milyar dolar hasılat elde etti, yani siz filmi zaten izlemişsinizdir. Ama izlediyseniz bile, kesinlikle ikinci kez izlemeye değer; en azından Oscar'da neden bu kadar çok kez reddedildiğini anlayabilmek için bile.

2017'de, 2016 ABD başkanlık seçimlerine Rus müdahalesiyle ilgili bir istihbarat raporu anonim olarak sızdırıldı. Bir yıl sonra, eski NSA çevirmeni Reality Winner (evet, gerçek adı bu), bu suçtan beş yıldan fazla hapis cezasına çarptırıldı; bu, bir hükümet muhbirinin aldığı en uzun ceza. HBO'nun efsanevi ilham perisi Sydney Sweeney ( Euphoria , The White Lotus ), FBI'ın 25 yaşındaki kadının kapısını çalıp onu bir saatten fazla sorguladığı, çoğunlukla gerçek zamanlı olarak ilerleyen bu sürükleyici gerçek hikayede parlıyor.

Yaşamı boyunca başarıya ulaşmak her sanatçının hayali gibi görünebilir, ancak Nan Goldin'in daha büyük hedefleri var. Mesleği gereği fotoğrafçı olmasına rağmen, mesleği gereği bir aktivist ve uzun zamandır kamerasını krizdeki Amerika'nın acı dolu ve samimi anlarını yakalamak için kullanıyor; bunlar arasında HIV/AIDS ve opioid salgınlarına odaklanan kapsamlı çalışmalar da var. Ancak All the Beauty and the Bloodshed, sanatçının çatışma içindeki halini gözler önüne seriyor: Çalışmalarının, birçok kişinin Amerika'daki opioid krizinden sorumlu tuttuğu Big Pharma ailesi olan Sackler ailesinden bağış alan önemli müze veya galerilerden birinde sergilenmesine izin vermeli mi? İnançları uğruna her şeyi riske atmaya hazır bir sanatçının dokunaklı bir portresi.