Yefim Bronfman, « l'ours parmi les pianistes », balaie les notes des touches comme des peluches

Un certain étonnement résonne dans le tram après le récital de Yefim Bronfman dans la Grande Salle du Concertgebouw. Était-ce vraiment « l’ours parmi les pianistes » qui était derrière les touches ce soir-là ? S'agissait-il du musicien connu pour ses démonstrations de muscles qui se faisait passer pour M. Fortissimo et a suscité chez l'écrivain Philip Roth la caractérisation du « brontosaure musical » ? Dimanche soir, le maître pianiste de 66 ans aurait laissé ses griffes d'ours dans la chambre d'hôtel.

Après l'entracte, il joue Tchaïkovski : la rarement jouée Grande Sonate . Un chef-d'œuvre selon certains, un cauchemar selon d'autres, en raison de sa progression labyrinthique et de ses textures a-pianistiques et orchestrales. C'est un morceau d'extrêmes extrêmes, avec des quadruples pianissimos et des triples fortes. Bronfman, cependant, procède étonnamment doucement ce soir : il joue avec fluidité et régularité, avec des accents subtils et sans contrastes de volume majeurs. Les instructions de Tchaïkovski pour un son doux ne sont pas quelque chose qu'il faut lui demander deux fois, tant il caresse doucement les passages tendres. Il saute cependant plus d'une fois des crescendos et des moments fortissimo.

« Jouez avec toute la force que vous avez », ajoute parfois Tchaïkovski, mais nulle part Bronfman ne donne un bon coup au piano à queue, ni ne lance des octaves qui explosent comme des fusées juste devant le balcon. Il y a certes des moments forts, mais toujours clairs, mesurés et arrondis. Et pourtant, il parvient toujours à vous faire écouter avec impatience. Pas une seule note ne se perd dans les nuages ​​sonores flottants. Il ancre le thème résolu, semblable à une marche, dans une fondation sonore de notes de basse, les pistes sortent de ses doigts avec une étonnante légèreté et il met subtilement en valeur chaque voix moyenne et inférieure. La demi-heure de Tchaïkovski passe en un clin d’œil.

Souple

Il en va de même pour le morceau d'ouverture de la soirée : la Sonate en fa majeur , KV 332 de Mozart. Elle commence en apparence simplement, mais met vite sur la mauvaise voie. Les modèles que vous avez déjà complétés dans votre tête volent soudainement dans une direction différente. Bronfman efface les notes de Mozart des touches comme de la charpie. Il plante des virgules et des points dans un bel arc volant sur le clavier, comme un joueur de badminton qui laisse tomber doucement le volant derrière le filet. Dans l'Arabesque en ut majeur de Schumann, le son va du plus doux au plus doux : chaque fois que le motif en filigrane revient, vos oreilles se dressent encore plus.

Une tranquillité presque enchanteresse descend sur la musique : rarement la salle principale est restée aussi silencieuse, toute la soirée. Dans les peintures atmosphériques de la deuxième série d'Images de Debussy, Bronfman pointille les « cloches d'église au loin » avec un pinceau lisse dans le feuillage tonal. Il laisse les accords mystérieux qui visent à exprimer un temple asiatique au clair de lune percer le silence dans un équilibre parfait.

L'équilibre est sans aucun doute le maître mot de ce récital. C'est impressionnant de voir avec quelle précision Bronfman empile les notes en accords et avec quelle attention il ajoute du relief aux différentes couches sonores, y compris celle de la main gauche. Les pianistes l’oublient parfois, mais jouer du piano est en réalité une activité à deux mains. Ce soir, cela n’a pas été oublié.